Was sind Match Cuts und
so setzen Sie diese richtig ein

Der Abgleich von Bewegungen ist wahrscheinlich die grundlegendste Art des Match Cut. Es handelt sich genau um das, was der Name schon sagt. Eine Schwenkbewegung in einem Raum geht in eine Schwenkbewegung in einem anderen Raum über bzw. wird dort aufgelöst und suggeriert somit eine Verbindung zwischen den Räumen. Eine Tür schließt sich und eine andere Tür öffnet sich im gleichen Winkel und mit dem gleichen Blickwinkel, was suggerieren soll, dass sich jemand von einem Ort zu einem anderen bewegt, zum Beispiel von einem Aufzug auf der Arbeit zu einem U-Bahn-Bahnsteig auf dem Weg nach Hause. Füße beim Laufen, die in Füße beim Laufen an einem anderen Ort übergehen erwecken den Eindruck des Vorankommens oder vielleicht sogar einer bevorstehenden Konfrontation.

Einer der am häufigsten verwendeten Match Cuts ist eine clevere Variante, um einen Übergang zwischen zwei Aufnahmen wie eine durchgängige Aufnahme erscheinen zu lassen. Die Kamera folgt einer Person, die dann den gesamten Bildbereich ausfüllt und die gesamte Aufnahme einnimmt. Wenn sich die Person wegbewegt, befinden wir uns in einer neuen Einstellung.

Wenn dies gut gemacht ist, erscheint dieser Übergang nahtlos, auch wenn sich die nächste Einstellung an einem ganz anderen Ort befindet.

Ein sich näherndes Objekt, wie z. B. ein Auto, das den Bildschirm ausfüllt, das in ein sich entfernendes Objekt übergeht, ist ebenfalls eine klassische Methode, Geschwindigkeit und Fortbewegung über eine große Entfernung anzudeuten.

Andere Arten von Match Cuts müssen keine perfekten Abstimmungen sein. Eine Nahaufnahme eines Charakters, der mit einem Stift schreibt, die in die Hände desselben Charakters übergeht, der gerade tippt, kann auf das Verstreichen von Zeit oder die sich entwickelnde Perfektion eines Schriftstellers hindeuten.

Es gibt natürlich noch unendlich viele andere Arten von Bewegungen, die abgeglichen und geschnitten werden können. Alles hängt von den Anforderungen Ihres Projekts und der Kreativität ab, die Sie in das Projekt einbringen.

Videos und Filme sind in erster Linie visuelle Medien, sodass die meisten Informationen, die Sie Ihrem Publikum vermitteln, visueller Natur sind. Aber auch der Ton spielt eine entscheidende Rolle, den Sie als mächtiges kreatives Erzählelement einsetzen können.

Oft kann ein Abgleich beim Ton einen fließenden Übergang zwischen zwei sehr unterschiedlichen Bildmaterialien ermöglichen, wobei der Ton eine Verbindung herstellt, die das Bildmaterial selbst nicht hergibt. Das Bildmaterial kann absichtlich im Kontrast zueinander stehen, dabei jedoch durch den Ton miteinander verknüpft werden.

Zum Beispiel spielt ein Charakter die ganze Nacht hindurch und ist berauscht von seinen Gewinnen. Das Klingeln von Spielautomaten oder Münzen, die sich zu immer höheren Gewinnen auftürmen, geht in einen klingelnden Wecker am nächsten Morgen über, an dem der Charakter mit einem Kater im Bett liegt und zu spät zur Arbeit kommt.

Oder ein Charakter sitzt auf einem Steg an einem friedlichen See, und ein Nebelhorn geht in eine laute LKW-Hupe in einer geschäftigen Stadt über, in die der Charakter nach dem Urlaub in seinen stressigen Job zurückkehrt.

Man kann auch einen logischeren Übergang darstellen, wie z. B. das Lachen eines Kindes, das einen Hügel hinunterrodelt, das in ein Lachen des Kindes als Erwachsener übergeht, der an einem olympischen Rodelwettbewerb teilnimmt.