Wie Sie ein fesselndes YouTube-Video erstellen und bearbeiten, das Ihre Zuschauer in seinen Bann zieht

Was Sie lernen werden:

Wie Sie ein fesselndes YouTube-Video erstellen

• Hoher Produktionswert
• Ihr Video sollte eine Geschichte erzählen
• Wählen Sie ein interessantes Thema
• Schnelle Bearbeitung
• Übertreiben Sie es nicht
• Export

Konzentrieren Sie sich auf die Beleuchtung - stellen Sie sicher, dass Ihr Video ausreichend hell ist, damit es vom Publikum gesehen werden kann. Nur Sie vor einer Webcam in einem dunklen Raum können als langweilig empfunden werden. Rücken Sie sich ins rechte Licht. Und vergessen Sie nicht, was hinter Ihnen liegt - ein angenehmer Hintergrund ist fast so wichtig wie die Beleuchtung selbst. Wenn Ihr Hintergrund nicht gut aussieht, kann er eine völlig falsche Stimmung erzeugen, oder Sie können vor diesem Hintergrund verloren wirken. Sie wollen aussehen, wie jemand, der weiss, was er tut, und es wert ist, gehört zu werden! Ein Hintergrund kann einfach oder wirklich detailliert sein. Das Wichtigste jedoch: Stellen Sie sicher, dass er Ihre Schokoladenseiten betont und Sie nicht unvorteilhaft aussehen lässt.

Eine Lösung könnte sein, sich selbst vor einem Greenscreen zu filmen und dann die Chromakey-Technologie zu verwenden, um das Grün zu entfernen und durch einen beliebigen Hintergrund zu ersetzen. Es ist schwierig, und es braucht Übung, aber wenn man es gut macht, kann ein Hintergrund absolut überzeugend sein - der Vorstellungskraft sind dabei keine Grenzen gesetzt. VEGAS Pro verfügt über Chromakey und Compositing-Tools, die Ihnen helfen, eine neue Realität zu schaffen.

Aber noch wichtiger ist, dass der Ton Ihres Videos gut ist. Halten Sie Ihr Mikrofon während der Aufnahme in der Nähe, damit Sie ein schönes, starkes Stimmsignal und minimale Hintergrundgeräusche oder Echos erhalten. Dann nutzen Sie die erstklassigen Audio-Tools in VEGAS Pro, um Ihren Sound mit einer Vielzahl von Audioeffekten zu optimieren. Fügen Sie schließlich alle gewünschten Musik- und Soundeffekte hinzu.

Bevor Sie überhaupt mit den Aufnahmen beginnen können, müssen Sie jedoch sorgfältig über den Inhalt Ihres viralen Videos nachdenken.

Eine Geschichte muss nicht kompliziert sein. Manchmal kann es schon reichen eine Frage zu stellen und sie im Verlauf des Video zu beantworten. Werden sie zusammenkommen? Wer steckt hinter all dem? Wie können Sie Ihren Rasen unkrautfrei halten? Jede dieser Fragen inspiriert eine Geschichte, mit einem Anfang, einer Mitte und einem Ende oder Höhepunkt. Sie stellen die Frage am Anfang oder stellst eine Situation auf andere Weise her.

Sie stellen Charaktere und eine Umgebung vor und verraten Ihren Zuschauern, was Ihre Charaktere wollen. Der Zuschauer folgt dann den Charakteren, während sie sich auf den Weg machen, um Ziele zu erreichen. Am Ende werden alle Fragen beantwortet (oder nicht, wenn Sie einen Cliffhanger erstellen!), und Ihr Publikum erfährt die Antwort auf Ihre Frage.

Selbst ein Video wie eine Top Ten-Liste erzählt eine Geschichte. Ein Video über die "Top 10 Superheldenfilme" stellt eine Frage - was sind die Top 10 Superheldenfilme? - und geht dann nacheinander durch die Liste, um die Antwort zu geben, und erklärt normalerweise, warum jeder Film in der Liste enthalten ist. Das Publikum wird natürlich herausfinden wollen, welcher die Nummer Eins ist. Jeder Schritt des Weges erzeugt Spannung, und wenn Sie die Nummer Eins nennen, ist das der Höhepunkt deiner Geschichte.

Auch Sie können ein "Charakter" sein - und Ihre Suche nach der Lösung eines Videospiels das Ziel. Vielleicht ist Ihr Ziel oder das Ihres Publikums aber auch ein ganz anderes. Wie kann ich einen Scheibenwischer ersetzen? Welche Art von Make-up-Techniken lassen mich großartig aussehen? Ja, sogar Informationsvideos erzählen Geschichten.

Was eine Geschichte interessant macht, sind nützliche Informationen, die auf ansprechende Weise erzählt werden.

Nehmen wir das Beispiel der Top Ten-Liste mit den besten Superheldenfilmen. In diesem Beispiel besteht ihr Publikum höchstwahrscheinlich aus Fans von Superheldenfilmen. Also erzählen Sie Ihren Zuschauern etwas über dieses Thema.

Es gibt bestimmt viele Menschen, die sich für die gleichen Dinge interessieren wie Sie. Beginnen Sie mit einem Thema, über das Sie Bescheid wissen und das sie begeistert. Je begeisterter Sie sind, desto höher ist auch die Wahrscheinlichkeit, dass Sie andere mit Ihrer Begeisterung anstecken. Ihre Begeisterung und Leidenschaft inspirieren andere. Finden Sie Gleichgesinnte!

Ein altes Sprichwort im Filmschnitt lautet: "Komm spät und geht früh." Das bedeutet, dass Sie so wenig Zeit wie möglich in einer Szene verbringen. Beginnen Sie die Szene an dem spätest möglichen Punkt, der sinnvoll ist, und beenden Sie sie so früh wie möglich, ohne Verwirrung zu stiften. Die Kunst liegt in der Kürze. Wenn eine Szene zu lange dauert, verlieren Sie das Publikum. Bewahren Sie die Aufmerksamkeit. Wie wichtig ist die Szene für Ihre Geschichte? Was ist ihr Sinn? Vermitteln Sie diesen Punkt und steigen Sie dann aus. Wenn es nicht wichtig ist, dann lassen Sie die Szene ganz weg.

VEGAS Pro hilft Ihnen, Ihre Szenen mit Storyboards und Nested Timelines zu gestalten.

Mit Storyboards können Sie Ihre Clips auswählen, zuschneiden, anordnen und Ihre Szene anzeigen lassen, bevor Sie mit der Feinbearbeitung in der Timeline beginnen. Storyboards sind ein unabhängiger Bereich und erlauben es Ihnen verschiedene Möglichkeiten auszuprobieren, bevor Sie anfangen auf der Timeline zu arbeiten.

Wenn Sie bereit für die Feinarbeit sind, können Sie mit Nested Timelines an Szenen auf separaten Zeitachsen arbeiten, während jede als ein einzelnes Ereignis auf der Haupt-Timeline erscheint. So bleibt Ihr Arbeitsbereich aufgeräumt. Sie können die Szene jederzeit perfektionieren, und das Ereignis auf Ihrer Haupt-Timeline wird automatisch aktualisiert.

Übertreiben Sie es nicht mit auffälligen und animierten Übergängen und bombardieren Sie Ihr Publikum nicht zu häufig mit Text oder zu vielen Informationen. Sie wollen Ihr Publikum nicht überlasten oder erschöpfen - es sei denn, genau das ist das Ziel.

Effektiv genutzte Übergänge können Ihrem Video cineastisches Flair verleihen. VEGAS Pro bietet Ihnen eine große Auswahl an GPU-beschleunigten, animierten Übergängen, um Ihr Video aufzupeppen und Ihr Publikum zu begeistern. Weniger ist mehr, wenn man die richtigen Effekte wählt!

YouTube veröffentlicht Richtlinien für Videoformate. Mit VEGAS Pro können Sie mit einer entsprechenden Voreinstellung, die bereits für ihre Anforderungen optimiert ist, direkt auf YouTube exportieren. YouTube bevorzugt den H.264-Codec mit der Formaterweiterung *.mp4. Sie sollten eine hohe Bitrate verwenden - mindestens 10.000.000 bis 20.000.000 für 1080p oder 30.000.000 bis 60.000.000 für UHD-Video - insbesondere wenn Sie eine schnelle Bildrate wie 60 fps verwenden. Je höher die Bitrate, desto höher die Qualität. YouTube verarbeitet Ihr Video noch einmal, und Sie benötigen robuste Dateien, damit Ihr Video nach der Verarbeitung so gut wie möglich aussieht. Wenn Ihre Bitrate zu niedrig ist, könnte das die Auflösung Ihres Video während der Nachbearbeitung mindern, was zu einer schlechten Wiedergabequalität führen kann.

VEGAS Pro bietet eine Vielzahl von Exportoptionen und anpassbaren Vorlagen, die für YouTube (und andere Streaming-Plattformen) geeignet sind, sowie eine GPU-Renderbeschleunigung, um Ihre Exporte schneller als je zuvor zu gestalten.

Mit VEGAS Pro ist es noch einfacher Videos mit der "Share Online"-Funktion auf YouTube zu exportieren. Mit wenigen Klicks formatiert VEGAS Pro Ihr Video automatisch nach YouTube-Richtlinien, rendert es und lädt es in einem einzigen Schritt in Ihren YouTube-Kanal. Sie müssen sich nicht um die Details kümmern - VEGAS Pro kümmert sich darum.